quarta-feira, 7 de março de 2012

5 PLAYSPLUS - Novo projeto em andamento!!





5 PLAYS+ é um projeto interdisciplinar  que visa discutir o conceito de linguagem a partir do desenvolvimento de um código sígnico comum entre a dança e as artes visuais desdobrando a temática de pesquisa em diferentes suportes artísticos como a fotografia e o vídeo.


(…) coreografar não se reduz à ação de inventar uma seqüência de passos e ordená-las no tempo-espaço. A figura do coreógrafo exerce hoje a função de estimular criadores-intérpretes a desenvolver ações e pensamentos, a partir do estabelecimento de regras, procedimentos e jogos compositivos que exploram um determinado assunto/temática; portanto o coreógrafo é também o ‘coordenador’ e organizador de uma série de informações/processos que emergem do trabalho com o bailarino. Este tipo de PROCESSO visa um modo de relação mais aberto em termos de ‘formato’ e concepção do trabalho, instaurando assim um novo paradigma relacionado à autoria da obra’.
(Retirado do artigo ‘Tecnologia da Pele – arte, experimentação, interdisciplinaridade e a dança’ – publicada na revista PROSA!, março/2012, Belo Horizonte. Autora: Cris Oliveira).
Parceria com o artista Carlos Rezende.                       http://www.carlosrezende.com.br/

quarta-feira, 23 de novembro de 2011

PERFORMANCE 'PARA TODAS AS MARIAS' No Sesc Ipiranga São Paulo/SP - 26/11, às 20:30. Programação Repertórios Coregráficos


A performance parte de uma experiência sensorial que exalta e sacraliza a o corpo e a sexualidade feminina. Constrói uma imagem contemplativa, pictórica a fim de fazer um culto a Eros, na busca por uma relação harmônica entre o ser humano e a natureza.



Concepção e performer: Cris Oliveira
Duração: 40 minutos.
Foto: Ruy Barbosa Júnior

sexta-feira, 11 de novembro de 2011

Miss danseuse no Sesc Ipiranga

Miss danseuse.
Sesc Ipiranga - 20:30h 12/11


postura-descompostura-corpo-paisagem-dança-escultura-arquitetura-composição-imagem.

sexta-feira, 28 de outubro de 2011

'O leito por detrás do rio, destilar a pele' no Sesc Ipiranga - 05 de novembro


Apresentação no Sesc Ipiranga - SP

05 de novembro, 20:30h, área de convivência do Sesc.

O solo é resultado da pesquisa interdisciplinar sobre a percepção e os cinco sentidos, em especial o tato; e desdobra a temática utilizando os suportes do vídeo e a instalação.
A investigação partiu da interação da pele com os elementos: leite, mel, água, óleo e sangue. A temática vem tratar dos limites do corpo e a re-materialização da própria identidade, enquanto substância. O trabalho apropria-se do sentido filosófico e alquímico dos elementos na busca por transformação.
A linguagem de movimento desenvolveu-se lenta e fluida, enfatizando a adequação do esforço, de acordo com a viscosidade dos elementos.

  • A pesquisa teve início durante o Programa de residência artística ‘Transforme-Perceptions’ (2009/2010), na Fondation Royaumont – Paris, dirigida por Myriam Gourfink, onde a artista foi bolsista de ‘L’association des Amis de Royaumont’.
Concepção e intérprete: Cris Oliveira
Composição música original: Fernando Garnero (AR/FR)
Cantora: Anne Rodier (FR)
Percussão: Heléne Colombotti (FR)
Guitarra: Evan Gardner (USA/Alemanha)
Música eletrônica: Daniel Zea (Colômbia/Suiça)
Música 2: ‘Prélude’ Suíte Bergamasque - Debussy
Captação de imagens: Mathieu Bouvier (FR)
Edição de vídeo: Cris Oliveira
Fotos: Guto Muniz
Light designer: Jésica Elizondo (MEX) e Júnior da Mata
Duração: 20 minutos.

sexta-feira, 30 de setembro de 2011

'O leito por detrás do rio, destilar a pele' no Sesc Palladium

O solo 'O leito por detrás do rio, destilar a pele' será apresentado no Sesc Palladium (sala multiuso) nos dias 06 e 07 de outubro às 20h.


O solo é resultado da pesquisa interdisciplinar sobre a percepção e os cinco sentidos, em especial o tato; e desdobra a temática utilizando os suportes do vídeo e a instalação.

A investigação partiu da interação da pele com os elementos: leite, mel, água, óleo e sangue. A temática vem tratar dos limites do corpo e a re-materialização da própria identidade, enquanto substância. O trabalho apropria-se do sentido filosófico e alquímico dos elementos na busca por transformação.

FICHA TÉCNICA

Concepção e intérprete: Cris Oliveira
Composição música original: Fernando Garnero (AR/FR)
Cantora: Anne Rodier (FR)
Percussão: Heléne Colombotti (FR)
Guitarra: Evan Gardner (USA/Alemanha)
Música eletrônica: Daniel Zea (Colômbia/Suiça)
Música 2: ‘Prélude’ Suíte Bergamasque - Debussy
Captação de imagens: Mathieu Bouvier (FR)
Edição de vídeo: Cris Oliveira
Light designer: Jésica Elizondo (MEX)
Duração: 20 minutos.



E no dia 08/10 a oficina: de 10h às 13h e de 14h às 16h (sala multiuso).

Cris Oliveira

Cris Oliveira tem formação na dança clássica e contemporânea, é graduada em Artes Cênicas e pós-graduada em Gestão Cultural. Possui formação na área de pesquisa e composição coreográfica pelo programa ‘Transforme – Perceptions’ (2009-2010) em estudos realizados na Fondation Royaumont – Paris, onde foi bolsista pela ‘L’association des amis de Royaumont’.

Estudou com os profissionais: Ana Mondini (Br/Alemanha), Cizco Aznar (Suíça/Espanha), Holly Cavrell (EUA), Alla Mickalchenco, Slawa Mouhamedov (Rússia), Ramona de Saá Bello (Cuba), Hans Tappendorf (Alemanha), Angela Nolf Foofwa d’Imobilité (Studio 44, Genéve), Julie Bougard (menagèrie de verre – Paris), Damien Jalet (La Rafinerie - Bruxelas), Krosro Adib (Irã/Bélgica), Dani Lima (RJ), Jean Marie Huppert, Alejandro Odesky, Alex Guerra (Brasil/Itália, Richard Shuterman (USA) – método Feldenkrais,; Maria Thaís (máscara neutra); Fernando Liñares (Teatro Antropológico); Cristina Tolentino (dramaturgia do ator), Fernanda Lippi (Teatro Físico). Francisco Medeiros e Luiz Abreu (Dramaturgia e Direção); Dominique Brun (Esforço/forma em Laban); Claire Roussier (pensar o solo) e Myriam Gourfink (yôga tibetano de energia) – FR.

Foi integrante da Cia. de Dança Palácio das Artes (2001-2009), onde atuou como criadora-intérprete a partir do método BPI (Bailarino-pesquisador-intérprete), criado por Graziela Rodrigues, além de atuar em trabalhos dirigidos por Gabriel Villela, Henrique Rodovalho, Tuca Pinheiro e Mário Nascimento. Teve como maître de Ballet Betina Bellomo (AR) e Lars van Calwenberg (BE). Apresentou-se em diversos festivais nacionais e internacionais na França, Portugal, Líbano, Palestina e Jordânia.

Em 2005 recebeu o prêmio SIMPARC de melhor bailarina de Minas Gerais, por sua atuação em “Coreografia de Cordel”.

Desde 2006 desenvolve trabalhos independentes e em parceria com outros profissionais, assumindo uma prática interdisciplinar no campo das artes. Alguns trabalhos: “Para todas as Marias” (2006); “Duo Coca – Cola e Guaraná” (2008) - parceria com Carlos Arão (Coletivo - Movasse); ‘Espaço para dança’ (2009); ’Cama, mesa e escada' (2010) - parceria com Marco Paulo Rolla (exposição sala de espera para lugar nenhum); ‘O leito por detrás do rio, destilar a pele’ – solo de dança contemporânea (2009/2010) – desenvolvido durante a residência ‘Transforme-Perceptions’. Produziu e dirigiu o documentário: “Uma cachaça que se chama dança” - Co-produção FID 2008, apresentado também na Bienal de dança do Ceará (2010).

Seus trabalhos já foram apresentados em São Paulo (capital e interior - unidades SESC); Brasília/DF, Manaus/AM, Belo Horizonte/MG, Teresina/PI, Paris (FR) e México (DF e San Luís Potosí), além de ministrar oficinas em Brasília/DF, interior de Minas Gerais, interior de São Paulo e México.

Foi artista residente do Colaboratório 2010 (abril a julho) no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro, e da residência “Interferencias” (www.interferenciasmexico.com) – encontro de artistas para desenvolvimento de projeto em colaboração (2010), onde também ministrou workshop ‘Refinamento da percepção para improvisar’ e estreou o solo: ‘O leito por detrás do rio, destilar a pele. Participou da residência ZAT 8 – ‘Hallucinatory body’, com Lynda Gaudreau, no Fid 2011.

Realizou curadoria parcial para o evento ‘1,2 na dança’ (http://www.umdoisnadanca.com.br) – edição 2011, na indicação de solos de artistas internacionais, bem como propositora da conferência: ‘Nomadismo, processos criativos e colaboração’.

CONTATO

Belo Horizonte-MG

destilarpele@gmail.com

tel: (31) 9232-6893